Токийский международный кинофестиваль в этом году смотрит дальше кассовых японских хитов: его программа Animation Selection собирает фильмы и авторов со всего мира. Наряду с признанными зарубежными лентами и премьерами новых японских работ в программу вошли и дискуссии о настоящем и будущем анимации.
Секция анимации TIFF
Рёта Фудзицу
Такова цель Рёты Фудзицу, программного консультанта анимационной секции фестиваля. Хотя в Японии уже проходят анимационные смотры в Ниигате, Айти и Хиросиме, Фудзицу хочет, чтобы токийская программа расширяла представления зрителей о возможностях анимации. Несмотря на то что японская анимационная индустрия — одна из крупнейших в мире (выручка в 2024 году достигла почти ¥4 трлн, или $25,6 млрд), японская публика, по словам Фудзицу, чаще смотрит отечественные мультфильмы и сериалы, чем зарубежные.
Показывая ленты, отмеченные на международных смотрах вроде Анси, фестиваль надеется подтолкнуть зрителей к новым открытиям. В программу этого года вошли японские премьеры Iron Boy и Forgotten Island студии DreamWorks, а также Son of a Bitch Эрики Марадоны — история взросления, рассказанная в ограниченной цветовой палитре. Документальная лента Александра Понсе Walking with Animators исследует творческий процесс аниматоров и то, что для них значит их работа, — тема, особенно созвучная спорам вокруг искусственного интеллекта.
«Son of a Bitch»
Показ на фестивале способен поднять известность фильма в Японии. Robot Dreams, представленный в Токио в 2023 году, стал долгоиграющим прокатным хитом в стране после номинации на «Оскар» в 2024-м. На похожий успех рассчитывают и такие ленты, как Iron Boy и Amadeo and the Hypothetical New World.
«Amadeo and the Hypothetical New World» — © Felistoque
«Мы стараемся выбирать работы, которые не обязательно считаются эталоном анимации, — объясняет Фудзицу. — Нам нужны фильмы, расширяющие представление о том, что такое интересная анимация. Но мы не хотим тащить что-то в программу только ради того, чтобы быть не как все, если это неинтересно. Поэтому я включаю работы, которые, как я чувствую, действительно того стоят и привлекательность которых я могу объяснить своими словами».
«Иначе говоря, даже если фильм не коммерческий хит, фестиваль даёт шанс увидеть множество самобытных и смелых лент со всего мира. Зарубежная полнометражная анимация именно потому, что индустрия в этих странах мала, часто смелее в творческом плане. С японской точки зрения это немного похоже на дегустацию незнакомой кухни — а это всегда интересный опыт. Надеюсь, что, сочетая более необычные японские фильмы с международной анимацией, мы найдём точки соприкосновения».
Фестиваль становится и стартовой площадкой для оригинальных японских полнометражных мультфильмов. Несмотря на рост индустрии, фильмы, не основанные на существующих франшизах, с трудом конкурируют в прокате с раскрученными сериями. Три будущие японские ленты — Ghost – End of Night, Grotesqqque и Cherry and Virgin — покажут на фестивале, что даст им возможность найти аудиторию ещё до релиза.
«Cherry And Virgin» — ©2027 TOEI VIDEO
«Японская анимация часто завершается в самый последний момент, поэтому прежде показать её премьерой на Токийском кинофестивале было довольно сложно, — поясняет Фудзицу. — Однако включение таких фильмов, как Grotesqqque и Ghost, отражает перемены в японской анимации. В последние годы наметилась тенденция запускать подобные оригинальные проекты чуть раньше и подавать их на кинофестивали».
«Grotesqqque» — ©Atsushi Nishigori, CloverWorks/Project GTQ
Помимо показов, фестиваль стремится собирать авторов для разговора об индустрии. По словам Фудзицу, задача — создать «возможности для общения зарубежных и японских режиссёров» об анимации и её способности соединять людей разных культур.
Один из трёх симпозиумов этого года, The Thrill of Being an Animator, сведёт Понсе в беседе с Синго Нацумэ и Ацуси Нисигори, чьи работы представлены в Ghost – End of Night и Grotesqqque соответственно.
«Ghost – End of Night» — ©ghost production committee
Фестиваль также покажет три недавних японских полнометражных мультфильма, снятых женщинами, а их режиссёры примут участие в симпозиуме о возможностях для женщин заниматься режиссурой. Сегодня женщины составляют менее 5% режиссёров полнометражной анимации как в Японии, так и в мире.
Среди участниц — Тика Нагаока, чей фильм 2019 года «Детектив Конан: Кулак синего сапфира» стал первой в франшизе лентой, снятой женщиной; Котоно Ватанабэ, режиссёр «Золотого царства и водного царства» (2023); и Ай Ёсимура, снявшая прошлогоднюю музыкальную экранизацию культовой сёдзё-манги «Роза Версаля».
«Я давно хотел провести симпозиум с женщинами-режиссёрами, — говорит Фудзицу о мероприятии под названием Women Directors: Diverse Visions. — За последние 20 лет число женщин в японской анимации заметно выросло, и теперь они работают на самых разных должностях. Поскольку режиссура часто становится финальной ступенью карьеры аниматора, числу женщин-режиссёров потребовалось время, чтобы вырасти вслед за числом женщин-аниматоров, и, думаю, сейчас мы переживаем переходный период».
Через сочетание оригинальных японских лент, международной анимации и дискуссий между авторами фестиваль надеется побудить зрителей искать незнакомые работы, а создателям — дать возможность найти друг друга. 39-й Токийский международный кинофестиваль пройдёт с 26 октября по 4 ноября.
